Workshop geven

Op een winterse dag heeft KADIJK een workshop gegeven aan de leden van een ondernemingsraad. 's Ochtends uitgebreid gesproken over het soort ondernemingsraad dat men zou willen zijn. De middag stond in het teken van het denken over concrete communicatieacties, die in lijn zijn met de geformuleerde identiteit. Doel: het structureel opbouwen van een goede reputatie door resultaten te boeken en die naar buiten te brengen.
En dat allemaal in het mooie Marken.

Nieuwe serie Jammen XS

2013 wordt een jaar vol muziek als het aan KADIJK cultuur ligt!

Op vrijdag 25 januari starten we met de nieuwe serie Jammen XS: workshops waarin kinderen tussen 5 en 7 jaar improviserend met muziek aan de slag gaan. Wederom in de Badcuyp in Amsterdam.
Kijk voor meer informatie op www.jammenxs.blogspot.com.

KADIJK cultuur organiseert Jammen XS

Jammen XS is een muziekcursus voor jonge kinderen van 5 t/m 7 jaar, waarin kinderen vrij en creatief met zingen en instrumenten bezig zijn. Het doel is om de aangeboren muzikaliteit van jonge kinderen te versterken en hun zelf eigen muziek te laten maken. In de proefserie die nu bezig is, merken we dat de kinderen heel veel plezier beleven aan deze vorm van muziek. Er wordt volop gedanst, gemusiceerd, gecomponeerd en gejammed!

Aanleiding voor Jammen XS was de zoektocht naar muziekles voor mijn eigen kinderen. Ik vond het bestaande aanbod nogal schools. Thuis zaten we vaak bij de piano te jammen, ook met andere kinderen erbij. Dominique Romeny (muzikant en muziekdocent) was al jaren bezig met het ontwikkelen van alternatieve manieren om muziek te maken met jonge kinderen. We besloten onze krachten te bundelen en zo is Jammen XS ontstaan.

Voor meer over onze ervaringen en over de achtergronden van Jammen XS kun je kijken op www.jammenxs.blogspot.com. Daar vind je ook informatie over hoe je je kind kunt inschrijven.

Leonardo da Vinci

Zakelijk en inhoudelijk ondersteunt KADIJK cultuur de nieuwe productie van Egon Kracht, getiteld 'Het oog van Leonardo'. Het is een muziektheatervoorstelling over kunst en wetenschap en over het leven en werk van Leonardo da Vinci. Kijk voor meer informatie op: www.hetoogvanleonardo.nl.

TOEVAL GEZOCHT

Van januari tot oktober 2012 heeft KADIJK cultuur gewerkt voor TOEVAL GEZOCHT, een stichting die zich bezig houdt met de relatie tussen kunst en leren bij jonge kinderen. Met enorme toewijding worden de potenties van jonge kinderen door het team van TOEVAL GEZOCHT onderzocht en versterkt. Momenteel doen ze dat tijdens muziekonderwijs op drie scholen in Landsmeer. Zie voor meer informatie: www.toevalgezocht.nl.

Toespraak

Inleiding bij de presentatie van het boekje GEEN GELD GEEN KUNST
op 28 maart 2012 in het Compagniecafé te Amsterdam

Beste mensen, welkom bij de presentatie van mijn boekje Geen Geld Geen Kunst, dat ik heb geschreven op basis van het onderzoek dat ik uitvoerde voor Business Studies aan de Universiteit van Amsterdam.

Het onderzoek ging over ondernemen in de podiumkunstensector. Precies in de periode dat duidelijk werd welke mokerslagen staatssecretaris Zijlstra zou uitdelen in de culturele sector; gelijk met de Mars der Beschaving en de actie Nederland schreeuwt om Cultuur, interviewde ik zakelijke leiders over hun ondernemerschap. Nu ik daar aan terug denk, realiseer ik me pas hoe ver die tijd van machteloze woede al weer achter ons ligt. We zijn amper drie kwart jaar verder en nu al zie ik dat er een enorme mentaliteitsverandering heeft plaatsgevonden.

Toen ik met mijn onderzoek begon, was het enigszins verdacht om ondernemerschap in de culturele sector te verdedigen. Alsof ik daarmee de tegenstanders van subsidie in de kaart zou spelen. Nu kom ik die houding nergens meer tegen. Ondernemerschap wordt steeds meer gezien als een noodzakelijke strategie, opgedrongen of niet, waartoe men zich moet verhouden.

En toen mijn scriptie eenmaal af was kreeg ik zoveel verzoeken om een exemplaar toe te sturen, vooral door mensen uit het culturele veld, dat ik dacht: ik moet er een boekje van maken waarin heel beknopt de resultaten van het onderzoek staan, maar ook aangevuld met adviezen die voortkomen uit mijn conclusies. Tijdens het schrijven van de scriptie zei mijn begeleider steeds: jij wilt in de rol van consultant kruipen, maar je moet deze scriptie schrijven als wetenschapper. Gelukkig heb ik nu in dit boekje ongegeneerd de consultant kunnen uithangen. Mijn scriptie had als titel No Money No Art en daarom heet het boekje Geen Geld Geen Kunst.

En natuurlijk weet ik dat je je wenkbrauwen kunt fronsen bij deze titel. Kunst zal er altijd gemaakt worden, tegen de klippen op, met of zonder geld. Omdat kunst nou eenmaal een wezenlijk deel is van mens zijn. Mensen hebben kunst nodig om zichzelf en hun omgeving te duiden. Kunst geeft mogelijke antwoorden op wezenlijke vragen als wie wij zijn, waarom wij zijn en wat wij hier doen.

Voordat ik met mijn onderzoek naar ondernemerschap begon, hield ik me bezig met theorieën die het bestaan van kunst legitimeren. Ik wilde een krachtig antwoord op de vraag van Henk en Ingrid waarom zij moeten meebetalen aan onze hobby. Maar voor je het weet kom je terecht in pogingen om de effecten van kunst uit te drukken in economische of sociaal-maatschappelijke termen. Kunst als middel om hotels draaiende te houden en integratie te versoepelen.

Dat soort berekeningen raken niet de kern van kunst. Kunst heeft een intrinsieke waarde die, zoals de Amerikaanse filosofe Martha Nussbaum het in haar laatste boek nog eens zegt, leidt tot een kritisch bewustzijn en rijker individueel leven. Iedereen die wel eens ‘kapot’ is geweest van een beeldend kunstwerk, van een voorstelling, van muziek, zal intuïtief weten hoe verschrikkelijk belangrijk en vreselijk waardevol kunst is. Maar ja, hoe leg je dat uit aan Henk of aan Ingrid?

We hebben dus te maken met een tijdgeest waarin de rol van kunst geenszins vanzelfsprekend is en waarin de kunstensector de plicht heeft om te blijven discussiëren over dit onderwerp. Hoe moeilijk het ook is, we moeten steeds weer onder woorden proberen te brengen wat het nut en de noodzaak van kunst is. En ondertussen moeten we kunst blijven maken, waarmee we dat nut en die noodzaak kunnen illustreren. En dat, beste aanwezigen, gaat nou eenmaal beter met wat financiële middelen. Dat zal iedereen kunnen beamen.

Dus alle interessante filosofische kwesties ten spijt: dit boekje gaat erover hoe je met je capaciteiten als kunstenaar geld kunt verdienen, maar dan in andere sectoren dan de culturele. Cultureel ondernemen is een verdraaid lastige maar ook zeer boeiende bezigheid. Het vergt een voortdurende creativiteit, lef en openheid van geest om nieuwe wegen te bewandelen.

In het bedrijfsleven is het heel gebruikelijk dat je bij ondernemerschap meteen denkt aan vernieuwing van je product, je markt en je publiek. In de culturele sector is dat nog behoorlijk nieuw. Daar wordt met ondernemerschap meestal nog gedacht aan het vinden van sponsors, hopelijk ook een enkele mecenas, kortom het vinden van privaat geld om de dingen te blijven doen die je al deed.

Ik denk dat er veel mogelijkheden liggen voor kunstenaars in de verbinding van culturele en commerciële initiatieven die elkaar inhoudelijk en financieel versterken. Culturele organisaties beschikken over zeer waardevolle resources die ook commercieel in te zetten zijn. In mijn boekje bepleit ik de zogenaamde hybride organisatie. Bijvoorbeeld: het operagezelschap dat operareizen naar Milaan organiseert, de theaterschool die naschoolse opvang biedt, de componist die reclame jingles schrijft. Wil je hier meer over weten? Lees mijn boekje!

GEEN GELD GEEN KUNST
Over ondernemerschap in de podiumkunstensector, met adviezen aan culturele organisaties die hun eigen inkomsten willen vergroten door innovatief te ondernemen.
Tekst: Christie de Wit
Prijs 5 euro + 1 euro portokosten
Bestellen: stuur een email naar christiedewit@xs4all.nl. 

GEEN GELD GEEN KUNST: reminder!

woensdag 28 maart 2012, 16-18 uur, Compagniecafé, Kloveniersburgwal 50, Amsterdam

Kom je aanstaande woensdag ook naar de bijeenkomst GEEN GELD GEEN KUNST?

Aanleiding is de presentatie van mijn boekje GEEN GELD GEEN KUNST, met een verslag van het onderzoek naar cultureel ondernemerschap, aangevuld met adviezen voor de culturele sector.
Tijdens de bijeenkomst vertel ik iets over het boekje en zullen Egon Kracht & Noortje Braat prachtige muziek ten gehore brengen.

Daarna kun je te rade gaan bij experts op het gebied van ondernemerschap. Spreek degene aan waarvan jij iets zou willen leren of ervaringen mee zou willen delen.

Aanwezig zijn zakelijke leiders van podiumkunstenorganisaties, specialisten op het gebeid van cultuurmarketing en mensen uit wetenschappelijke hoek, waaronder Dago Houben (CEO Eurosonic Noorderslag), Jacqueline van Benthem (algemeen directeur ITs Festival en zakelijk directeur Compagnietheater), Anneke Jansen (programma directeur Amsterdam Fringe Festival),
Bo van Bommel (campagneleider Amsterdam Fringe Festival en coördinator Design Academy) en Peter Scholten (co-auteur Handboek Cultureel Ondernemen).

Het idee is dat je ook iets voor hen meeneemt: een vrijkaartje voor je voorstelling; een nuttig contact; een goed advies; alles van waarde mag ingezet worden in ruil voor een goed gesprek.

Hopelijk tot woensdag!
Hartelijke groet,

Christie de Wit

Voorkant van het boekje

Mijn boekje GEEN GELD GEEN KUNST wordt vormgegeven door Larissa van Hornsveld van Going. Zie www.going.nu. Hier is alvast de voorkant!

Nieuwe lente, nieuw geluid

Deze weblog is nu officieel van naam veranderd. Het is geen KADIJK communicatie meer, maar KADIJK cultuur. Ook de URL van deze weblog is aangepast.

28 maart 2012 Geen Geld Geen Kunst

GEEN GELD GEEN KUNST

boekje, advies en muziek
woensdag 28 maart 2012
16-18 uur
Compagniecafé
Kloveniersburgwal 50
Amsterdam

“Geen Geld Geen Kunst” is de titel van het boekje dat ik heb geschreven nadat ik onderzoek had gedaan naar cultureel ondernemerschap in de podiumkunstensector. De belangrijkste conclusie was dat culturele organisaties allemaal beseffen dat ze moeten gaan ondernemen, maar dat ze meestal niet verder komen dan het zoeken naar sponsors of andere nieuwe geldbronnen. Nog veel te weinig kijken cultuurorganisaties naar de mogelijkheden om met hun talenten en vaardigheden geld te genereren in de zakelijke markt.

Maar hoe doe je dat dan, je eigen geld verdienen, zonder jezelf te verloochenen? In het boekje “Geen Geld Geen Kunst” wordt daartoe een aanzet gegeven. Tijdens de presentatie van het boekje op 28 maart zijn nog meer adviezen te krijgen. Dat gaat als volgt: er zijn verschillende mensen aanwezig die hun ervaring en kennis op het gebied van cultureel ondernemerschap graag willen delen met de individuele aanwezigen. Op één voorwaarde: ze krijgen er ook iets voor terug. Een kwestie van geven en nemen. Dus als je gratis advies wilt van bijvoorbeeld een zakelijk leider of van een beleidsmaker, zorg dan dat je ook iets te bieden hebt. Een goed idee, een nuttig contact, een vrijkaartje voor je productie: alles van waarde mag ingezet worden.

KOMT ALLEN! Er staat een welkomstdrankje klaar en bovendien is er prachtige muziek van Egon Kracht.

Kijk voor de locatie op www.compagniecafe.nl.

Meer informatie over de bijeenkomst volgt op deze weblog!

Van KADIJK communicatie naar KADIJK cultuur

Er is veel gebeurd. De omvorming van mijn communicatiebureau naar cultuuradviespraktijk is in volle gang. Met de voltooiing van de studie bedrijfskunde kan ik me echt volledig gaan richten op het strategisch adviseren van culturele organisaties.

Dat doe ik in de eerste plaats voor TOEVAL GEZOCHT, een gedreven organisatie die zich bezig houdt met kunst en leren bij jonge kinderen. Ook sta ik Egon Kracht terzijde met raad en daad, een zeer authentieke componist en contrabassist.

Verder is mijn boekje 'Geen Geld Geen Kunst', over ondernemerschap bij culturele organisaties, bijna af. De presentatie zal waarschijnlijk eind maart zijn, hopelijk met een debat. Ook daarover volgt nog meer nieuws!

Voor meer informatie:
TOEVAL GEZOCHT
Egon Kracht

Cultureel ondernemingsplan: hoe ver bent u al?

Op 1 februari 2012, om 17 uur precies, moet de aanvraag voor subsidie in het kader van de regeling Culturele Basisinfrastructuur 2013-2016 bij het Ministerie binnen zijn.

Wil een instelling een kans maken op subsidie, dan zal zij moeten aantonen dat ze zich de komende subsidieperiode nog meer richt op aspecten van ondernemerschap, onder andere door het opstellen van een ondernemingsplan. Voor een dergelijk plan stelt het Ministerie geen vormvereisten, maar er dient wel inzicht gegeven te worden in de bedrijfsfilosofie van de instelling.

Wie zijn uw stakeholders? Wat is de financieringsbehoefte en de financieringsmix van uw organisatie. Hoe worden de resources geëxploiteerd, en wat is het verdienmodel?

Worstelt u met deze vragen? Klop dan bij mij aan voor advies over en opstellen van het businessplan. Ik koppel bedrijfskundige kennis aan bekendheid met de culturele wereld. Ik draag de sector een warm hart toe en wil graag bijdragen aan vergroting van de overlevingskansen van culturele organisaties.

Kijk op deze weblog voor meer informatie.

Geen tijd te verliezen!

Cultuursector krijgt al in 2012 klappen - Cultuur - TROUW

Vanaf 2013 worden de bezuinigingen van het Rijk op cultuur doorgevoerd. Maar de gemeenten korten al flink vanaf 2012. Dat was afgelopen zaterdag te lezen in dagblad Trouw.
Geen tijd te verliezen dus voor culturele organisaties. Het roer kan om, door commerciële initiatieven te koppelen aan de artistieke producties, waardoor een financiële en artistieke kruisbestuiving kan ontstaan.

Follow by email

Als je op de hoogte wilt blijven van deze weblog, kun je bovenaan de pagina je emailadres invullen en op submit klikken. Dan krijg je automatisch een melding als ik een nieuw blogbericht heb geplaatst.

Studie bedrijfskunde afgerond

De bul is getekend, het feest is gevierd. Nu terug naar de praktijk!
Culturele organisaties die op een vernieuwende manier willen onderzoeken hoe ze hun eigen geld kunnen verdienen, kunnen bij mij terecht. De eigen talenten en vaardigheden binnen de organisatie neem ik als uitgangspunt. Zijn die anders in te zetten dan alleen voor het tot nu toe gemaakte culturele product? Hoe kunnen we die talenten en vaardigheden kapitaliseren? We gaan op zoek naar aangrenzende producten, markten en doelgroepen. En we schrijven samen een business plan.

Meld je aan op chdewit@planet.nl of bel 06-27050035 voor een vrijblijvend kennismakingsconsult!

Kijk ook op de pagina 'Consult'.

Sponsoring kan niet alleen de oplossing zijn

Toolkit en essay financiering podiumkunsten

Bovenstaande link leidt naar een goed initiatief van het TIN en het MCN om kunstenaars te ondersteunen bij het genereren van eigen inkomsten. Zoals meestal, staat het vinden van sponsors en private fondsen centraal. Ik denk niet dit de slimste strategie is. In de nieuwsgroep 'NL Theaterprofessionals' van LinkedIn schreef ik de volgende reactie:

Complimenten, ook voor het bijbehorende essay!
Toch heb ik een 'maar'.... De focus is wederom op het werven van private fondsen. Daarin valt nog veel te verbeteren, maar de vijver is beperkt, het aantal vissers is enorm gestegen en hun gereedschap (mede door dit soort toolkits) steeds beter.
Ik bepleit de hybride organisatie: het samengaan van culturele en commerciële initiatieven die elkaar inhoudelijk en financieel versterken. Culturele organisaties beschikken over zeer waardevolle resources die ook commercieel in te zetten zijn. Voorbeelden: het operagezelschap dat operareizen naar Milaan organiseert, de theaterschool die naschoolse opvang biedt, de componist die reclame jingles schrijft. Het vereist een nieuwe manier van denken, maar kan veel opleveren!

(Zie ook het blogbericht van 22 maart)

KADIJK

Eindelijk ben ik weer terug op mijn vertrouwde werkplek aan de Binnenkadijk, in een van de oude pakhuizen aan het Entrepotdok. Wat een geweldige plek in Amsterdam. Zo mooi en rustig en toch hartje stad.

Het onderzoek is af!

Beste lezers van dit blog,

U hebt zich misschien afgevraagd hoe het met mijn onderzoek naar cultureel ondernemerschap gaat. Ik kan u verheugd meedelen dat de master scriptie is afgerond, bij de UvA is ingediend en positief is beoordeeld! Binnenkort schrijf ik een Nederlandse, ingekorte versie van het onderzoek met de belangrijkste resultaten en aanbevelingen. De aankondiging daarvan op LinkedIn heeft al veel reacties opgeleverd. Als u ook geïnteresseerd bent in dit document, stuur dan een e-mail naar chdewit@planet.nl.

De afronding van het onderzoek betekent ook dat de master Business Studies voltooid is. De officiële buluitreiking (en het bijbehorende afstudeerfeest) is in oktober!

Bij het toneel II

Ook mijn jongste zoon (midden) heeft zijn eerste ervaring met toneelspelen achter de rug. Hij was een van de 'Verloren Jongens' in Peter Pan, de Musical.

Nieuwe manieren van financieren

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 9

Als zakelijk leider van Muziektheatergezelschap De Veenfabriek, denkt Rick Spaan voortdurend na over nieuwe manieren van financieren. Dat betekent soms ook een ingreep in het artistieke product. Bijvoorbeeld door de locatietheatervoorstellingen verplaatsbaar te maken of om een affiche te laten crowd sourcen. Er ligt zelfs een wild idee op de plank om naast de Veenfabriek ook een commercieel bureau op te zetten om daarmee het voortbestaan van het gezelschap te garanderen. Verder gelooft hij in (internationaal) samenwerken en netwerken, via Twitter en Facebook bijvoorbeeld: ”Da’s ongelooflijk belangrijk voor de beeldvorming.”

Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.veenfabriek.nl

Internationaal Danstheater hernieuwt zich

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 8

Het Internationaal Danstheater zit midden in een transformatieproces. De organisatie is een stuk flexibeler geworden en wil zich openstellen voor alle mogelijke samenwerkingsverbanden. Ook de schatten van 50 jaar dansfolklore zullen ontsloten worden, waaronder een enorme collectie kostuums uit alle windstreken. Jan Linkens, artistiek intendant benadrukt het belang van communicatie: “Wij willen onze achterban goed informeren over de nieuwe richting waarin het gezelschap gaat." Ook zou hij graag zien dat de danssector zich verenigt: "In deze moeilijke tijd is het belangrijk dat wij gezamenlijk onze stem laten horen, dan staan we sterker."
Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.intdanstheater.net

Zelfs voor de Mug....

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 7

"Zelfs voor een gerenommeerd gezelschap als Mug met de gouden tand, met een trouwe schare fans, is het moeilijk om geld uit de markt te halen.”, aldus zakelijk leider Margreet Huizing. “Er heerst hier helemaal nog geen cultuur van asking and giving, zoals bijvoorbeeld in de VS”. Margreet ziet wel mogelijkheden voor extra financiering in langer spelen van goedlopende voorstellingen, of deze programmeren in grotere zalen. Voor de echte succesnummers kan misschien ook de prijs van een toegangskaartje wat omhoog.

Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.mugmetdegoudentand.nl

Sponsoring in natura voor ITs

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 6

Het Its festival Amsterdam heeft een grote Europese subsidie en weet veel inkomsten uit sponsoring te halen. De meeste sponsors dragen bij in natura. Restaurant, café, hotel, krant: allemaal partners waar het ITs voor een fiks bedrag mee samenwerkt.
Jacqueline van Benthem, algemeen directeur van ITs ziet nog veel meer mogelijkheden: “Ik wil proberen om hippe merken op een of andere manier aan ons te binden. We zijn met jonge mensen bezig, met talentontwikkeling, mensen willen toch die generatie zien. We hebben gewoon een heel aantrekkelijk product. Maar zonder geld is er geen festival. Heel simpel.”

Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.itsfestivalamsterdam.com.

Creatieve partnerschappen

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 5

Dansgroep De Dansers uit Utrecht maakt dansvoorstellingen voor een jong publiek. Ze gaan sinds 5 jaar creatieve partnerschappen aan met basisscholen, zodat dans echt een onderdeel wordt van het curiculum op school. Soms kunnen ze een beroep doen op sociaal-maatschappelijke subsidies, naast culturele subsidies.
GJ van Veggel, zakelijk leider van De Dansers wijst er weer eens op dat menskracht cruciaal is voor het genereren van eigen inkomsten, of het nou om subsidies, sponsors of mecenassen gaat. Het is namelijk een kwestie van eindeloos netwerken, samenwerken en aan marketing doen.

Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.dedansers.com.

Wijze lessen van een doorgewinterde zakelijk leider

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 4

In de danswereld is het moeilijk om extra inkomsten te genereren. Ine Timmers, zakelijk leider a.i. bij Dansstation Zuid in Tilburg, ziet subsidies als een noodzakelijke voorwaarde voor het werken aan talentontwikkeling en experimenten. Maar sponsoring is volgens haar niet onmogelijk in de kunstwereld. Ze had als zakelijk leider van Toneelgroep Het Vervolg (nu Toneelgroep Maastricht) veel succes bij de financiering van het Derlon theater. Voorwaarde voor een succesvol sponsoringtraject is volgens Timmers dat een organisatie goed geworteld is in de lokale samenleving. Mensen moeten trots op de organisatie kunnen zijn, ook als ze zelf geen voorstelling zouden bezoeken. Verder is een goed bestuur met een breed netwerk in de zakenwereld van cruciaal belang. Timmers waakt voor een onkritische houding bij gesubsidieerde organisaties. Iedere 4 jaar zouden de bestuurders en de directie zichzelf moeten afvragen of ze nog steeds de juiste personen op de juiste plaats zijn.

Voor meer informatie over de organisatie, zie: www.danshuisstationzuid.nl

De popindustrie en de derde winnaar

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 3

In de popindustrie is men doordrongen van het feit dat alle partijen iets aan elkaar moeten kunnen hebben, aldus Dago Houben, CEO van Eurosonic-Noorderslag. Ook voor zijn organisatie is de structurele rijkssubsidie niet gegarandeerd voor de komende periode. Eurosonic-Noorderslag zoekt de oplossing vooral in samenwerkingsverbanden en daarbij gaat Houben altijd op zoek naar de 'derde winnaar'. Als twee samenwerkende partners ervoor kunnen zorgen dat het publiek er ook baat bij heeft, in de zin van extra concerten of vrijkaarten, dan is er sprake van een succesvolle samenwerking, ook in financiële zin.

Voor meer inormatie over de organisatie, zie: www.eurosonic-noorderslag.nl

Zeeland: zee, strand én cultuur

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 2

Henk Schoute is algemeen directeur van Theaterproductiehuis Zeelandia. Ze maken voorstellingen die onder andere worden opgevoerd tijdens het Zeeland Nazomerfestival. De algemeen directeur is allesbehalve pessimistisch over de toekomst. Hij ziet vooral veel kansen om geld te verdienen vanwege de lokale gerichtheid van de organisatie. Een flink aantal Zeeuwse bedrijven is geïnteresseerd in sponsoring. Voorwaarde vindt Schoute wel, dat een sponsor er ook echt iets aan heeft. Een andere lucratief initiatief is het ontwikkelen van arrangementen met hotels en restaurants in Middelburg en omgeving.

Voor meer informatie over Zeelandia, zie www.theaterzeelandia.nl

Jeugdtheater heeft het pittig

Eigen inkomsten voor de podiumkunsten, deel 1

In het kader van mijn onderzoek naar de mogelijkheden om eigen inkomsten te genereren, interview ik zakelijk leiders van verschillende organisaties in de sector podiumkunsten. Maaike van den Hoek, zakelijk leider van theater De Citadel, vertelt me dat het in haar sector heel moeilijk is om - buiten subsidies - aan geld te komen. Citadel onderneemt allerlei projecten waarmee ze Provinciale en zelfs Europese subsidies binnenhaalt, maar die gelden niet als 'eigen inkomsten'. Dat maakt het voor Citadel behoorlijk pittig om de gestelde norm van 17,5% eigen inkomsten te behalen. Mankracht ziet Maaike als een belangrijke voorwaarde om meer geld te halen uit private fondsen of uit de markt, want dat kost ongelooflijk veel tijd.

Voor meer informatie over Theater Citadel, zie www.theatercitadel.nl

Inspiratie uit Engeland

De Arts Council England heeft in 2009 een rapport geschreven over de stand van zaken in de theatersector. Ze kwamen uit op 7 thema's die het toekomstige succes van theaterorganisatie's kunnen bepalen:
- internationalisering
- gebruik van digitale technologie (inclusief social media)
- landelijke dekking
- sterke focus op participatie van publiek
- talentontwikkeling
- diversiteit in personeel
- geïnspireerde en inspirerende leiders

Wat is cultureel ondernemerschap nou eigenlijk? Deel 5

In 1992 bracht Giep Hagoort, hoogleraar Kunst en Economie in Utrecht, een leerboek over kunstmanagement uit met als titel 'Cultureel ondernemerschap'. Het boek verschaft kennis over organisatievormen in de culturele sector en geeft aan dat ondernemerschap,in de zin van het benutten van nieuwe kansen en afstand nemen van subsidiegevers, een wenkend perspectief biedt. Hagoort hecht vooral belang aan het onder eigen verantwoordelijkheid ontwikkelen van een strategisch kunstmanagement met een open oog voor de eigen, steeds in verandering zijnde omgeving.

Wat is cultureel ondernemerschap nou eigenlijk? Deel 4

De belangrijkste politieke ambassadeur van 'cultureel ondernemerschap' was natuurlijk staatssecretaris Rick van der Ploeg. In 1999 introduceerde hij die term in het toenmalige kunstbeleid. Hij was ervan overtuigd dat de subsidieafhankelijkheid van de cultuursector moest worden teruggedrongen en men zich ondernemender moest gaan opstellen.

Onder cultureel ondernemerschap verstond hij:
- Een houding die erop gericht is zoveel mogelijk kunstzinnig, artistiek-cultureel, zakelijk en maatschappelijk rendement te halen uit culturele voorzieningen.
- Durf; een open en naar buiten gerichte opstelling; alertheid op het benutten van kansen en mogelijkheden; gebruik maken van instrumenten en technieken uit de commerciële sector.
- Het niet schromen om nieuwe en onconventionele wegen te bewandelen.
- Het ontsluiten van culturele schatten voor nieuwe publieksgroepen.
- Open verbindingen leggen tussen gesubsidieerde en niet-gesubsidieerde segmenten van het culturele leven.

Wat is cultureel ondernemerschap nou eigenlijk? Deel 3

Hier is een definitie van cultureel ondernemerschap uit 2000, van de Stichting Kunst & Zaken en Deloitte & Touch:

Cultureel ondernemerschap is ondernemerschap met een extra dimensie. Een ondernemer op cultureel gebied streeft ook culturele, ofwel artistieke doelstellingen na, niet in plaats van maar naast de gebruikelijke zakelijke doelstellingen (continuïteit, rendement,etc.). Cultureel ondernemerschap is dus:
Ondernemerschap waarbij gestreefd wordt naar een optimale balans tussen zakelijke en artistieke doelstellingen. Bij dat streven naar een optimale balans spelen de klassieke ondernemersdeugden een belangrijke rol: het nemen van initiatief, eigen verantwoordelijkheid en risico, het overtuigen van financiers en een innovatieve instelling..

Uit: Cultureel Ondernemerschap: een kwestie van balans

Wat is cultureel ondernemerschap nou eigenlijk? Deel 2

Ryclef Rienstra is directeur van de VandenEnde Foundation. In het Tijdschrift Boekman 68 (2006) doet hij een poging om de het type cultureel ondernemer te definiëren dat hem aanspreekt. Hij focust op artistieke, maatschappelijke en zakelijke aspecten. Zijn favoriete ondernemer is...

...de cultureel ondernemer die als intermediair met de artistieke integriteit van de kunstuiting als uitgangspunt, met alle middelen probeert een zo groot mogelijk (betalend) publiek – hoe specifiek ook – voor die kunstuiting te interesseren en te streven naar een sluitende exploitatie van zijn onderneming.

Wat is cultureel ondernemerschap nou eigenlijk?

Er bestaat (nog steeds) veel onduidelijkheid over de term cultureel ondernemerschap. Een onderdeel van mijn masterscriptie bij Business Studies is om meer helderheid te krijgen over dit begrip.

De Raad voor Cultuur lijkt huiverig om het begrip alleen in economische termen uit te leggen. In 2009 schrijft de Raad het volgende:

Goed ondernemerschap met cultuur is iets anders dan eenvoudigweg veel eigen inkomsten behalen. Maar wat mag dan allemaal worden gerekend tot goed ondernemerschap in de cultuur? Afgaande op de hoeveelheid definities en zienswijzen die in omloop zijn, concludeert de Raad dat de visievorming op ondernemerschap in de cultuur of cultureel ondernemerschap nog in ontwikkeling is. De Raad kan zich vinden in de visie dat ondernemende culturele instellingen worden geleid vanuit drie kenmerken:
• het formuleren van een richtinggevende culturele missie
• het balanceren en handelen tussen culturele en economisch waarden
• zorgen voor een bijdrage aan een culturele infrastructuur. Culturele waarden vormen hierbij het vertrekpunt. Het management inclusief het realiseren van inkomsten is noodzakelijk voor de realisering van de culturele missie en een externe betrokkenheid moet bijdragen aan een vitale, culturele omgeving.

Kenmerkend voor een geslaagde ondernemer is zijn bewustzijn van een steeds veranderende omgeving en het antwoord op de vraag hoe hij zich daartoe verhoudt. In de huidige tijd doen zich grote veranderingen voor in de ontwikkeling van de culturele sector zelf, op internationaal gebied, op economisch en politiek gebied, maar ook in de financiële wereld. In een dergelijke context moeten culturele ondernemers gericht zijn op interactie, identiteit publieksontwikkeling en op risicospreiding door gemengde financieringsvormen te zoeken.

Uit: Advies Eigen Inkomstennorm, Raad voor Cultuur, februari 2010

Hier is mijn voorstel, dat ik vandaag mocht presenteren tijdens het symposium Creative Financing of the Arts in Rotterdam.

GOOD MORNING EVERYBODY

Thank you for giving me the opportunity to pitch my idea. It is about organisations in the performing arts industry earning their own money by setting up additional commercial businesses.

MY TOUR GUIDE IN ITALY

Let me tell you about La Scala, the famous opera house in Milan, where I once got an unforgettable tour. My guide explained to me how the acoustics of the building were different from every angle of the building. In the evening my tour guide joined me at the opera show and gave me lot of information about the different voices and the theme of the opera. I have never had such a great opera experience.

My guide happened to be a member of a Dutch opera group. Along their artistic activities, they organized tours to Italy for opera lovers.

Unfortunately this never happened to me in real life. But I am sure that it could become true in the near future!

I believe that there are a lot of opportunities for cultural organizations, to earn money with commercial activities, beside their cultural work. The resources and capabilities of cultural organizations can be used in many more ways than they are used now.

A MUSEUM CAFE

Museums have understood this principle really well. A large part of their income is based on the revenues from their restaurant and museum shops. For organizations in the performing arts, the situation is a little different. Usually they do not have a building that they can exploit. Still the possibilities are numerous.

OPERA SINGER

Let’s get back to the opera group. Their funding will stop next year due to the new government policy. They want to develop commercial activities but they don't want to attract sponsors or private funding, because they don’t want to be dependent! By starting up an opera travel agency, they can earn their own money and use the profits for their opera productions. And what is even more: their opera productions will certainly benefit from being in Milan often and by integrating their growing knowledge of 18th century opera with their own opera productions. They are adding value to their original product.

Let me give you some real life examples now:

COMMUNITY ARTS GROUP + CATERING SERVICES

I know a community arts group working with women in the suburbs, that just started offering catering services. It's a big hit and they get a lot of money from it.

YOUTH THEATRE SCHOOL + CHILD CARE

A Youth theatre school will be an after school child care at the same time, so they can finance the theatre school themselves.

NEW MIND SET

So what do cultural organizations need in order to set up their own commercial business unit? They need a new mind set, in which earning money is nice, marketing is exciting and entrepreneurship is rewarding. We all know that the sense of urgency is high. We also know that the capability of thinking creatively is high too.

Be creative in both worlds: the artistic and the commercial!

THANK YOU VERY MUCH

The Hub

Vandaag zit ik te werken in The Hub Amsterdam. Wat een leuke en inspirerende omgeving. Aanwezig: allemaal andere eenpitters, wifi én koffie.

Callas

Op dit moment luister ik naar aria's van Maria Callas in de auto. Wat een genot! Juist de gedateerdheid van haar stem en de opnames staan me zo aan. Belangrijke les van Callas: weet waarover je zingt!

Geselecteerd!

Mijn idee om kunst te financieren is geselecteerd door de jury van Creative Financing of the Arts. Op 22 maart mag ik het idee pitchen op het symposium dat de Erasmus Universiteit organiseert i.s.m. NRC Handelsblad. Wow, wat een eer!

Tot het symposium hou ik het idee nog even voor me. Na de pitch zal ik mijn idee ook op deze weblog uit de doeken doen.

waarom cultuur

Waarom cultuur?

Klik op bovenstaande link om naar een website te gaan over de waarde van kunst en cultuur. Ook dit is een initiatief (van LAgroup) om het gesprek op gang te houden over de bestaansredenen voor cultuur in onze samenleving. Harde, cijfermatige argumenten zijn meestal gemakkelijk te ontkrachten. We moeten blijven proberen om het op een andere manier onder woorden te brengen.

Diner-chantant

Wederom organiseren we aanstaande zondag een diner-chantant onder de titel "Hetty Serveert" in Saskia's Huiskamerrestaurant in Amsterdam. Luisteren naar klassieke muziek en folk onder het genot van een heerlijk 3-gangen menu.

Money, money, money

Dat is de titel van de nieuwe aflevering van Kom Je Ook? Een goed initiatief van Mediamatics. Onderwerp: nieuwe manieren om kunst te financieren. 10 maart 2011, Amsterdam. Voor programma en sprekers zie de website van Mediamatic.

Wintervakantie

Ben even naar de sneeuw.
Maandag 21 februari weer terug.

Films

Afgelopen zondag was ik (en duizenden anderen met mij) naar de Volkskrantdag van het Rotterdam Filmfestival. Het niveau van de films was hoog, de thema's waren heftig en ze werden vaak hartverscheurend in beeld gebracht. Ik moest nog lang denken aan de beklemmende sfeer van Pa Negre, maar ook Blue Valentine en Les Incendies maakten indruk.

De eerste schreden...

... op het toneel zijn gezet door mijn oudste zoon (vooraan). Hij speelde Doc in Sneeuwwitje, een voorstelling van zijn kleuterklas.

Creatieve financiering van de kunstsector

De Erasmus Universiteit en het NRC Handelsblad loven een prijs uit voor het meest slimme en creatieve idee over hoe de kunsten extra inkomsten kunnen genereren. Zie NRC Handelsblad van vrijdag 28 januari en de website van Academia Vitae. Prijsuitreiking is tijdens een symposium over dit onderwerp op 22 maart in Rotterdam.

KADIJK communicatie doet mee! Wie nog meer?

Glad ijs

Als je beweert dat er voor culturele organisaties veel kansen liggen om zich ondernemender te gedragen, begeef je je al snel op glad ijs: je speelt rechtse politici in de kaart, die van mening zijn dat er flink op kunstsubsidies gekort kan worden.

Toch denk ik dat een aantal culturele organisaties nog veel te winnen heeft bij professionalisering van de bedrijfsvoering en vermenging met commerciële activiteiten. Maar er zal ook altijd een deel van de kunstensector blijven dat niet zonder kunstsubsidies kan bestaan. Dat geldt voor innovatieve, experimenterende kunst. Daar is niet direct een markt voor, maar ze is wel de bron van vernieuwing en continuïteit in de kunstwereld in het algemeen.

Kwalitatief onderzoek doen ...

... is behoorlijk arbeidsintensief. Eerst woord voor woord uitschrijven van de interviews. Dan coderen van de interessante passages, op basis van de onderzoeksvraag. Dan kijken naar de dwarsverbanden, overeenkomsten en mogelijk nieuwe invalshoeken. In tegenstelling tot kwalitatief onderzoek is dat laatste, het vinden van nieuwe aspecten, redenen of oorzaken, het meest spannend.

Kunstsubsidies: twee meningen

In Nederland veronderstellen we dat culturele organisaties die veel subsidie ontvangen van hoge kwaliteit zijn. Immers de commissies die de subsidies mogen verdelen bestaan uit deskundigen. In de Verenigde Staten denkt men daar heel anders over. Overheidssubsidie wordt beschouwd als 'cultivating mediocracy'. Het maakt cultuurmakers gemakzuchtig en weinig creatief.

Cultuur en Ondernemerschap

Snelgroeiende bedrijven hebben een paar gemeenschappelijke kenmerken: ze hebben een expliciete groeiambitie; ze besteden veel aandacht aan innovatie door ontwikkeling van nieuwe producten en nieuwe markten; ze hebben een zeer internationale orientatie; en ze werken nauw samen met andere bedrijven en participeren in netwerken.

Zou je aan de hand van deze kenmerken ook de overlevingskansen van culturele organisaties kunnen voorspellen?

Mooie feestdagen en fijne vakantie. Tot 3 januari!

Hoe houdbaar is het succes van Cirque du Soleil?

Vorige week een analyse afgerond over het eclatante succes van Cirque du Soleil, dat momenteel in Amsterdam staat met de voorstelling Totem.

Onstaan uit een groepje Canadese straatartiesten in de jaren '80, is Cirque du Soleil uitgegroeid tot een wereldwijd, cultureel miljoenenimperium met enorme circusshows en allerlei aanverwante activiteiten. De vermenging van traditionele circuselementen (tent, acrobatiek en clowns) met theater, dans en muziek leidde tot een nieuw genre waarmee ze een heel divers publiek wisten aan te spreken. Het circus was altijd typisch een gezinsuitje en werd ondergebracht in de categorie 'low brow' cultuur. Cirque du Soleil wist van het circus iets gesophisticeerds te maken, waar ook andere doelgroepen graag een duur entreekaartje voor betalen.

Het gevaar is wel dat Cirque du Soleil ten onder gaat aan zijn eigen succes. De shows moeten steeds spectaculairder worden en er zijn nu eenmaal grenzen aan de fysieke vermogens van de acrobaten (vaak voormalige Olympische sporters). Ook is Cirque du Soleil inmiddels zo mainstream geworden, dat er nauwelijks mee sprake is van het 'high brow' karakter dat ze hun shows zo graag meegeven. Onlangs tekende CEO Guy Laliberté een contract met de erven van Michael Jackson voor het maken van grote shows rond het leven en de muziek van de King of Pop. Daarmee lijkt hij nog verder af te drijven van de alternatieve omgeving waar hij uit voortkwam, als steltenloper uit een Frans-Canadees kunstenaarsdorpje.

Aandacht voor genderdysforie

Genderdysforie is het diepgewortelde gevoel dat je niet hoort in het lichaam van je biologische geslacht. Jongens die doodongelukkig zijn met hun meisjeslijf en meisjes die hun jongenslijf verachten. Bij de Genderkliniek in het VUmc hebben ze een baanbrekende behandeling ontwikkeld voor jongeren met dit gevoel: vanaf hun 12e kunnen ze puberteitsremmers krijgen, dat zijn hormonen waarmee de ontwikkeling in het biologische geslacht tijdelijk gestopt kan worden. Dat geeft de jongeren de broodnodige bedenktijd en rust om een weloverwogen beslissing te maken over een eventuele geslachtsaanpassende operatie.

Kinder- en jeugdpsychiater Annelou de Vries (da's mijn vriendin) deed onderzoek naar het welbevinden van de jongeren die puberteitsremmers kregen en evalueerde de behandeling. Resultaat: de behandeling blijkt zeer heilzaam. De paniek vermindert en het versoepelt de verdere transitie in het geslacht dat ze zo vurig wensen. Op 19 november promoveerde zij op dit onderwerp. Zelden kreeg een proefschrift zo veel aandacht van de radio, de televisie en de krant. Hier een paar linkjes:
- De Wereld Draait Door
- De Volkskrant

Zingen op IJburg

Mijn eigen IJburgse dameskoor, dat ik al weer 5 jaar leid, trad zondag 17 oktober op voor een enthousiast publiek.

Almere & Swiebertje

Vandaag op bezoek geweest bij Almere City Marketing om te praten over Almere als 'probleemmerk'. Almere lijkt gevangen te zijn in een web van negatieve associaties. Die associaties zijn misschien niet altijd terecht, maar ze zijn zeer sterk aanwezig in de hoofden van een groot deel van de Nederlandse bevolking.
In zijn boek 'Een nijlpaard onder het tapijt', noemt Frank Haveman dit het 'Joop Doderer effect'. Jarenlang speelde deze acteur met groot succes de rol van Swiebertje, maar toen hij die wilde verruilen voor andere rollen in serieuze toneelvoorstellingen, pikte het publiek dat niet. Doderer zat gevangen in het imago van de landloper en kon zich daar niet van bevrijden. Uiteindelijk is hij naar het buitenland gegaan om zonder voorgeschiedenis aan zijn carriere te kunnen werken.

Studeren

Twee werkstukken moet ik schrijven. Eén gaat over gesubsidieerde versus commerciële kunst. Het andere werkstuk heeft als thema het gebruik van 'resources' in de culturele sector.

Ensemble Corona blogt ook

KADIJK communicatie heeft een weblog gemaakt voor Ensemble Corona, een muziekensemble dat wereldlijk werk speelt uit de Middeleeuwen en de Renaissance. Zie www.ensemble-corona.blogspot.com.

Foto's maken

En zo zien onze jongens eruit als ze door een professionele fotograaf gefotografeerd worden. Zie http://www.nelliedeboer.nl/.

Diner-chantant

KADIJK communicatie is mede-organisator van 'Hetty Serveert', een maandelijks diner-chantant in Amsterdam. Mooie muziek, fascinerende gedachten, spannende gerechten, lekkere wijn, lange tafels, goed gezelschap, gewoon aanschuiven..... http://www.hettyserveert.blogspot.com/

Corona

Vandaag heb ik mijn functie als bestuurslid van
Ensemble Corona uitgeoefend. Samen met twee van de musici creative ideeën bedacht over hoe we Corona meer onder de aandacht kunnen brengen. Maandag 11 oktober zullen we met een zeer verrassende stand op de Dag van de Klassieke Muziek te vinden zijn!

Koninklijke Schouwburg Den Haag

Vanochtend heb ik Oscar Wibaut, directeur van de Koninklijke Schouwburg in Den Haag geïnterviewd over financiering van de kunsten. Hij is van mening dat kunst niet kan bestaan zonder subsidies. Dat neemt niet weg dat hij de vanzelfsprekendheid waarmee de kunstensector leunt op de overheid, veel te gemakkelijk vindt. Hij pleit voor een gemengd systeem, met overheidsgeld en eigen verworven middelen. Daarbij is het van uiterst belang om steeds maar weer duidelijk te maken wat de waarde van kunst is, door in gesprek te blijven met makers, politiek én publiek.

Colleges zijn weer begonnen

Nieuwe projecten

Terug van weggeweest, met frisse energie en inspiratie.

KADIJK communicatie werkt aan twee nieuwe projecten. Eén op het kruisvlak van kinderopvang en theater, het andere is een initiatief om mooie theatrale avonden te organiseren met lekker eten erbij. Over beide projecten hoort u spoedig meer!

Adieu!

KADIJK communicatie is met vakantie van 24 juli t/m 15 augustus. We verblijven in een boerderij in Noord-Frankrijk en gaan ook nog een weekje kamperen aan zee.

Fijne vakantie voor iedereen!

Afronding

Afgelopen weekend hebben we onze tentjes alvast getest.

Nu nog een interviewserie afronden (mooie verhalen over het voordeel van hergebruik van gebouwen, zie www.plegt-vos.nl) en een project overdragen (interessant congres over hoe je bewoners kunt betrekken bij de veiligheid in hun eigen wijk, zie www.nestas.nl).

Dan nog het essay over leiderschap en creativiteit afschrijven, dat eindelijk vorm begint te krijgen. Leiders van creative mensen schipperen voortdurend tussen twee schijnbare tegenstellingen: vrijheid gunnen en strak houden, persoonsgericht werken en procesgericht managen. Kenmerk van een goede leider is dat ie weet wanneer hij het een of het ander moet doen.

Schouwburgdirecteur

Vandaag een boeiend gesprek gehad met Cees Langeveld, hoogleraar Economie van de Podiumkunsten én directeur van het Chassé theater in Breda. Zijn devies voor het leiden van zijn schouwburg: Vrijheid binnen strakke grenzen!

Kindermusical groot succes

Gisteravond heb ik een uitvoering gezien van de kindermusical Zin in Morgen, speciaal geschreven voor kinderen van groep 8 die afscheid nemen van de basisschool. De teksten zijn van Hetty Kleinloog, de muziek is van Noortje Braat, Dominique Romeny en Christie de Wit (dat ben ik!).

Wat was het leuk om om te zien hoeveel plezier de kinderen hadden, hoe goed het verhaal verteld werd en hoe mooi ze de liedjes zongen. Bij het slotlied moest ik een paar tranen wegpinken, vele kinderen en ouders met mij. Veel goede reacties gehad van de leerkrachten: ze vonden het de beste musical die ze in jaren hadden gehad, geheel aansluitend bij de belevingswereld van de kinderen.

Westerparkschool in Amsterdam: bedankt dat we mochten komen kijken. Jullie hebben het hartstikke goed gedaan!
Voor meer informatie over de musical, klik op schoolsupport.

Yeah!

Examen Consumer Behavior gehaald!

Het was weer een heerlijk weekend!

Hoe stimuleer je creativiteit?

Innovatie en creativiteit zijn heel belangrijk voor ondernemingen om succesvol te kunnen zijn. Dit geldt misschien nog wel het meest in de culturele sector. Hun kernwaarde is immers om creativiteit te bevorderen. Hoe kunnen leidinggevenden die creativiteit zo veel mogelijk stimuleren? Welke leiderschapsstijl past daar het beste bij? En wat kunnen bedrijven in andere sectoren daar van leren?

Dat is het thema van het essay dat ik schrijf. To be continued...

Asfalt

Vandaag had ik zo'n typisch zomergevoel, dat je op de snelweg kan overvallen. Het was broeierig warm in de auto, de radio stond keihard omdat ik de raampjes open had gedraaid (nee, geen airco in onze oldtimer) en door de voorruit zag ik het asfalt trillen in de zon. Ik dacht dat ik de geur van vers gemaaid gras rook, maar toen ik om me heen keek zag ik in de verste verte geen weilanden, dus dat moet inbeelding zijn geweest.

De lol was er trouwens snel af toen ik zowel de heenweg als de terugweg in een nare file terecht kwam. En ik heb wederom ondervonden dat je niet moet proberen om met de auto de Utrechtse binnenstad te bereiken....

Luisteren

"Communicatie is het sleutelwoord", zei de bedrijfsleider Beheer & Onderhoud van de bouwonderneming. "Bij renovatie hebben we altijd met de bewoners te maken. Om het project te laten slagen, moeten we met hen blijven communiceren."

Dat hoor ik graag van bouwers. Toch gaat het soms goed en soms helemaal niet. Er wordt wat af gecommuniceerd, maar komt ook werkelijk die informatie door waar de bewoners behoefte aan hebben? Wat willen de bewoners op welk moment horen? Hoe laat je hen merken dat je snapt wat de renovatie en de bijkomende overlast voor hen betekent? Communicatie begint met luisteren.

Uitslag

Dat de VVD zou winnen, had ik wel verwacht. De angst voor de economische crisis en het afschaffen van de hypotheekrenteaftrek is kennelijk zo groot, dat mensen daartoe besluiten.
Maar dat de PVV landelijk zo succesvol zou zijn, verbaast me echt en maakt me somber. Hoe kun je stemmen op een partij die artikel 1 van de Grondwet (Allen die zich in Nederland bevinden, worden in gelijke gevallen gelijk behandeld) het liefst zou willen afschaffen?

Verkiezingen

Voor het eerst in de geschiedenis besteden alle politieke partijen in hun partijprogramma echt aandacht aan zelfstandig ondernemerschap. Dat kan ook niet anders want er zijn inmiddels ongeveer 640.000 zzp-ers. Alle partijen erkennen dat de zelfstandige ondernemers steeds belangrijker zijn voor de economie. Op dat punt onderscheiden de partijen zich dus niet echt. Op andere punten natuurlijk wel.

3D

Communicatie-gadget, gekregen bij de bouwput op het stationseiland in Amsterdam.

Administratie

Vandaag bezig met de bijkomende klussen van een eigen bedrijf: geld overmaken, factuur uitschrijven, website bijwerken, uren bijhouden, je kent het wel...

Tijd

Het uitwerken van een interview kost altijd meer tijd dan ik denk. Voortdurend zit ik te sleutelen aan andermans gedachten. Ik heb begrepen wat de persoon in kwestie mij vertelde, maar hoe leg ik het weer aan anderen uit? Gesproken tekst ≠ geschreven tekst. En dan ook nog met het woordgebruik van de geïnterviewde.

Rappers Delight

Zaterdagavond zing ik in het achtergrondkoor van een soul- en funkband. Swingende muziek uit de jaren '70. Dat wordt een heerlijke avond.

Onder andere: "I said a hip hop, hippie to the hippie, the hip, hip, hop, and you don't stop, rock it to the bang bang boogie, say up jump the boogie, to the rhythm of the boogie, the beat.
Now, what you hear is not a test - I'm rappin' to the beat, and me, the groove, and my friends are gonna try to move your feet."

Herinnert u zich deze nog.. nog.. nog....?

Waar komt 'blog' vandaan?

Oorspronkelijk heette het een weblog: een logboek op het world wide web. Een beetje schuiven met de spatie leverde een nieuw werkwoord op: we blog. Et voilá!

Werkgebied

Morgen naar Almere voor een brainstormsessie over veiligheid in wijken. Overmorgen naar Veenendaal en Zwolle voor interviews. Het werkgebied van KADIJK communicatie reikt verder dan Amsterdam.

Zo bel je hands free met een mobieltje!

Examen Consumer Behavior

Vorige week examen gehad. Onderwerpen: de onvoorspelbaarheid van consumentengedrag, doelgroepsegmentatie, de kracht van 'gratis', het effect van topmodellen in reclames en merkenbeleid (oftewel 'branding'). Allemaal reuze interessant. Nu maar hopen dat ik het gehaald heb.

What's up?

Om klanten en relaties op de hoogte te houden van het wel en wee van KADIJK communicatie, zal ik hier met enige onregelmatigheid berichtjes achterlaten. Plus af en toe een fotootje. Enjoy! Groet, Christie